动画

可以先查查动漫是怎末兴起的
二战后在五六十年代进入空前发展时期，国民的工作压力都很大，加上二战战败国的历史，逐步扩大的中产阶级出现高精神压力，而无精神支柱的局面，而在高负荷工作压力下，大多数人也不愿意看书，此时以轻快简洁夸张的叙事为表达方式的问世，在遍地开花，如报纸一样买了看，看了扔。迅速催生出大批家和杂志，成为那个时期的文化快餐……继而迅速兴起，成为耗资巨大（同时回报也巨大）的行业，各地比赛展览会层出不穷，获奖奖金也越来越高，反应给社会的是“画画很挣钱”的外部效应。导致有才之士纷纷投身到这一行业中来。之后到七八十年代，不断出现大师级家（鸟山明等等）……到计算机开始兴起的时候，各式和动画片的，以及之后界的各种偶像剧，这些，动画，电视剧的剧本首选取材库就是已经走红的……
进而动画的技术以及的研发至今都走在技术的顶点

太多……而且有点宽泛，我按照理解写的。你多查查吧，动漫产业在的发展真可谓翻云覆雨，局外人会觉得真是捡着便宜了。

所以不是单纯的收购价格高还是低，而是最初的剧本的展现（这一环，我们就没有发展起来）在走红的如果想拍个动画片或者改编个电视剧就很容易拉到赞助，争取到投资，因为投资商认为“此走红，说明剧本很优秀”。而在国内完全不是这个局面，没有一个既定事实，投资商都不愿意投资，任凭作者说破了嘴，我的多好多好，也没有用。

我觉得动画机构应该建立在产业之上。因为“试试手”的成本很低，只要自己的作品受欢迎，不用作者废话，投资商就会自动找上门来。相比之下动画的成本远远高出出版的成本，要让市场自动筛选出人气，再从人气中挑选合适的作品斥巨资动画片，才有胜算

个人看法

我觉得嘛,中国动画还是太严肃,就像教科书一样板,严肃,偏要把动画也当成是课外读物.
动画本就是像一样拿来放松的东西,但是国产的非要在其中假如教学拉,引导拉等元素,就不会吸引到我们这种拿动画来探索现实生活中没有的另一个世界的人.
而且中国动画帅太少...也许是受传统观念影响,毕竟本来家长就说什么不能早恋,而且不给化妆,那在动画中肯定也不会注重人的长相问题...但其实如今这已经很重要了...网王就是个很好的例子...
最无奈的,是做功实在不好...人太僵硬,线条太粗糙.画面太单调..配音太难听.这些就是衡量作品质量的关键,但是国产动画还是不是很注重.
也许是笔法不够老炼,那就必须得练熟了再回来,像最终幻想7,就这么一部,做了7年,改了3年.这种精力看看是瞠目结舌,但是他们成功了.很完美地成功了.

我觉得的动画是超越不了的了,中国也没必要急着去突破,就想美国的,的综艺节目,这些领域的佼佼者已经出现了,那为什么中国不找另一个出口呢,,

要是实在是顽固不化的话那就认真地踏踏实实做好每一步,其实把如今所有的中国动画的精力全部集中到一部上,想必那部动画也肯定不会差.

其实哪怕只有一部也好,创造出中国的奇迹吧.

“以动画片为例，正常成本在1万元/分钟左右，但在中央电视台的播出收入仅为200元/分钟，远远低于国际市场上2万元/分钟的普遍收购价格。”黄代放说，“即便企业能从地方争取到3000-2000元/分钟的补贴，也很难改变动漫企业的现状。因此，不少动漫企业为求生存，只好粗制滥造来降低成本、拉长分钟数来换取政策补贴。”

黄代放认为，从美国、、等动漫强国的经验来看，仅仅依靠普惠的政策补贴很难发展动漫产业。

在今年的全国上，身为动漫产业一员的全国代表黄代放再次建言，希望能够尽快打破传统动漫播控平台计划经济的体制，建立健全正常的市场经济体制。

黄代放建议，由广电总局牵头专项政策，要求各级电视台按照符合国际市场定价的规则收购国产动画片，例如中央电视台招标底价不得低于1万元/分钟、省级市级电视台招标底价不得低于0.5万元/分钟。

除此之外，黄代放还建议财政部在文化产业发展专项资金的使用上，面向重点动漫企业进行倾斜，每年从文化产业专项资金中划拨出50%的份额用于支持重点动漫企业的重点项目，以培育行业龙头企业。

______参考文献,不是论文啊，，，

论文悬赏10分太少了。。。
你还不如去网页上搜搜。。。