耽美小说的小说发展

最新问答

• 向着好吃奔跑

  20世纪中叶，准确地说，就是1963年前后，已经在发展了十几年的新中终于有了真正意义上的分支。
  不同于以前由男性作家绘画的类作品和极少量创作的作品，一直附着在男性向基础上的为服务的开始迈出真正意义上的步伐，小学馆、讲谈社、集英社都陆续推出了自己的专刊或者别册。然后在昭和41年（1966年）后的几年中，日后被称作“昭和二十四年组”的家们陆续出现了。
  所谓昭和24年组，就是出生在昭和24年（1949年）前后的知名家们的统称。在经过近20年新的熏陶和历练后，这批热爱并且有极高天赋的终于来到了世人面前。在这其中即包括池田理代子、美内铃惠、五十岚优美子等正统家，也出现了萩尾望都、竹宫惠子、山岸凉子等第一批跨足“BL”领域的先辈。当然，在那个时代，此类作品被称为耽美，或者——“少年爱”。
  那个年代，还没有任何一本专门的BL，所有此类作品都在普通杂志上连载，的题材全部是“非本土非当代”的设定，而主角则都是15-18岁的少年，并且几乎毫无例外的都是悲剧。可能是因为出生年代的原因，在大战结束后，战败的一直致力于经济复苏，但是战争的阴云还是在头顶挥之不去。那时的也依旧处于延续了百余年的低下地位，不论是经济还是能力都附属在男性身上。于是，一种难以言喻的“窒息感”笼罩在所有身上。如果是普通，这种感情会变成奋起的动力 ，让作品变得充满男性感的强硬。而在耽美领域内，这些则原原本本的展现了它本来的面目，残酷、充满、以及对现实的绝望。
  至于耽美，何以最终演化成BL（boy's love）的代名词，好像应从战后70年代界的变革“少年爱”时代说起。当时，反主流文化的抬头迫使其从内容以及思想中寻求变化，推出了以新人为主创力量的别册，山岸凉子描写同性恋的《白屋二人世界》这种类似实验性作品就是在当时推出的。纯粹、锋利、残酷、浪漫……这是整个“少年爱”时代的特征，也许刚开始还有所收敛，能比较隐昧的表达，但是在发展了近10年后，1976年左右，竹宫先生的《风与木之诗》（《风と木の诗》），山岸先生的《日出处天子》（《日出処の天子》）等能够跨越时代的精彩作品开始连载，然后是1978年创刊的第一本耽美《JUNE》的出现……这些把少年爱这一分支推向了第一个巅峰。而且，70年代的那些家都比较认真，往往都是用耗尽生命般的热情和努力去创作，因此几乎每部作品都能达到几乎完美的程度，放在今天阅读也毫不逊色的精彩。就这样，乘着时代的风，一个宛如梦幻的黄金时代到来，没有不能看的，没有不好看的，有的只是能不能承受激烈程度的区别，把“耽美”这种风格真正发展到了极限。然而，黄金时代却又如此短促，在1984年两部作品连载结束后嘎然而止，随着另一个风潮的驱动提早进入了下个时代。 我们很难想象，一个食不果腹的人会喜欢耽美。从人类进化的角度来说，人之所以有美感是为了生存，美感使人类可以趋利避害，是人类漫长进化道路上的加速剂。当人不再整天为填饱肚子而奔波时，为生存而产生的美感渐渐变成一个脱离物质利害关系的需求，一种纯粹为美而美的需求，而耽美将这种需求推向了极至。现实中的不完美，更促使一些人转而投向虚拟的文字、世界，在那里一切的一切终于有了完美的可能，而作为一个耽美作者，终于拥有了创造完美的能力。

  浏览 300赞 107时间 2022-04-12